wordt getoond
8 sept t/m
4 okt 2025 |
Veerle Blaauw – wandobjecten
Veerle Blaauw onderzoekt in haar werk het spanningsveld tussen structuur, ruimte en vrijheid. De gaasstructuur van haar wandobjecten spelen met ritme, harmonie, ruimte, schaduw en licht. “In de tussenruimte gebeurt het,” zegt ze. “Daar zit beweging, herinnering, emotie.” Elk werk is een onderzoek in materiaal en vorm, naar wat zichtbaar is en wat juist niet. Zij combineert harde (zoals verschillende soorten gaas) en zachte materialen (zoals stof en papier). Ze vindt haar inspiratie in het alledaagse, in de natuur en in de structuren die we om ons heen zijn, waar we vaak achteloos voorbijlopen. Michiel Linders – beelden
Michiel Linders is een echte beeldhouwer. Beeldhouwen is volgens hem een ontdekkingsreis. Zijn beelden ontstaan spelenderwijs, in een zoektocht naar balans en beweging. Hij werkt met verschillende materialen, van hout tot albast. Zijn werk ontwikkelde zich van figuratief naar steeds abstracter en daarmee ook steeds krachtiger. In zijn beelden is stilte voelbaar, alsof ze in evenwicht zweven tussen idee en vorm. Ruimte en vorm zijn daarbij van cruciaal belang. Al bijna 30 jaar is hij actief als beeldhouwer en hij deelt daarnaast zijn passie graag in workshops en cursussen, want naast de zeggingskracht is het ambacht een groot onderdeel van het beeldhouwen. Presentatie op zaterdag 13 september om 15.00 uur
Vertical Divider
|
6 okt t/m
1 nov 2025 |
Edith van Eijden-Calis – keramiek
Keramiste Edith van Eijden-Calis omarmt de spontaniteit van raku en naked raku, Japanse stooktechnieken die bekendstaan om hun onvoorspelbare schoonheid. In haar werk transformeert zij klei (aarde) tot bezielde kunstwerken. Zij is constant op zoek naar nieuwe vormen en combinaties met andere materialen, waarmee ze een eigen stijl creëert. Zij laat zich hierbij inspireren door alles om haar heen. Dit resulteert, samen met het verrassingselement van de stooktechnieken, in een uniek kunstwerk. De keramiek is een spannend samenspel van vorm, structuur en kleur. Simone Stawicki – schilderijen
Simone Stawicki laat zich inspireren door het spel van het licht met het landschap. Het licht toont iets wat eerder onzichtbaar was of verhult het juist door verblinding. Haar schilderijen ontstaan vaak vanuit gedichten van de Chinese dichter Bai Juyi (772–846), waarin natuur, emotie en eenvoud samensmelten. Met inkt en kleur op Wenzhou- of moerbeipapier vangt zij de bezielde atmosfeer van deze poëtische wereld. Soms worden de werken op traditionele Chinese wijze gepresenteerd, soms in eigentijdse wissellijsten, maar altijd met een abstracte, verstilde zeggingskracht. Ontmoet de kunstenaars op zaterdag 11 oktober en zondag 12 oktober van 11.00 uur tot 17.00 uur
Vertical Divider
|