wordt getoond
20 mei t/m 15 juni 2024 |
Vertical Divider
|
Amrita Karunaratne - keramiek
Amrita Karunaratne (Sri Lanka) studeerde aan het National College of Art and Design in Dublin, Ierland, waar ze werd geïnspireerd door oude keramiek. Na een zoektocht van experimenteren kwam zij tot een eeuwenoud proces met een moderne twist. Het werk van Amrita Karunaratne vindt zijn kracht in de natuurlijke uitstraling ervan. Haar keramische stukken hebben geen glazuurlaag. De opvallende rode en oranje kleuren van haar terrasigilata werk worden gerealiseerd door een unieke rookstooktechniek. Een paar jaar geleden begon Amrita met porselein te werken en raakte ze gefascineerd door de blauwe kleur die ze kreeg door blootstelling aan zonlicht. Na twee jaar experimenteren vond ze het blauw dat ze zocht; een diep cyaan. Deze kleur heeft veel precisie en aandacht nodig om te verkrijgen. De "Growing in Silence" serie was geboren; de stukken lijken nooit te stoppen met hun subtiele transformatie van kleur. Ton van Velsen - digitale kunst Ton van Velsen toont zijn 'kalligrafische expressies' met als thema ’Sprekend maar zonder boodschap’. De aanzet voor hem om kalligrafische expressies te gaan maken, zijn de bewondering voor de gravures van Rembrandt. Wanneer men die in detail bekijkt, ziet men hoe zijn lijntjes met een fascinerende perfectie zijn getekend, loepzuiver. Ieder lijntje heeft een eigen persoonlijkheid en samen vormen zij een verbeelding of een tafereel met een indrukwekkende zeggingskracht. Dit tekenen met lijntjes, streepjes en krabbels, daar geniet Ton van. Hij werkt abstract, zonder een verhaal of boodschap, wel sprekend en intrigerend. Niet met enige ambitie maar puur, pretentieloos. Hij vervangt de droge naald door een digitale pen. Die kan Hij modelleren tot zijn perfecte pen - inclusief de bijbehorende imperfecties. Deze geeft hij dan de vrije hand Presentatie zaterdag 25 mei om 15.00 uur Vertical Divider
|
17 juni t/m
13 juli 2024 |
Tonny de Brouwer - beelden
Tonny de Brouwer (1960) geboren in Goirle genoot haar creatieve opleidingen aan St.Lucas in Boxtel en het Mollerinstituut te Tilburg. Hier behaalde ze haar bevoegdheid tot het geven van handvaardigheid- en tekenlessen. Middels diverse workshops is zij zich gaan specialiseren in bronzen beelden, het maken van zowel grote als kleinere beelden. Het pure materiaal alsmede het ambachtelijke karakter van het totale gietproces van de beelden spreken haar erg aan. Haar abstracte organische beelden zijn krachtig en tegelijk kwetsbaar en puur. De ‘huid’ speelt bij de beelden een belangrijke rol, deze ‘leeft’. Inspiratie voor haar beelden haalt zij uit de natuur en haar innerlijke gevoelswereld. Individualiteit versus verbondenheid is een steeds terugkerend thema. Françoise Vaal - fotografie Françoise Vaal verkent de grenzen van fotografie en mixed media. Ze verweeft alledaagse natuur met het buitengewone. Zo onthult ze het bijna onzichtbare verhaal van onze natuurlijke omgeving. De metamorfose binnen de universele levenscyclus, van groei tot verval. Door digitale fusie van texturen, lagen en kleuren, transformeert ze botanische elementen tot werelden van levendige emotie en diepte. Hierdoor ontstaan composities die het publiek uitnodigen om de natuurlijke wereld opnieuw te ervaren, in een fris perspectief. Met haar fotokunst is ze een stille pleitbezorger voor het herontdekken van een bewuste relatie met de natuur. Presentatie op zaterdag 22 juni om 15.00 uur. Vertical Divider
|