kunstenaars
De kleine toonzaal vertegenwoordigt onderstaande kunstenaars. Ben je geïnteresseerd in een werk, neem contact met ons op.
|
|
Simone Stawicki - schilderijen
Edith van Eijden-Calis - Keramiek Ton van Velsen - digitale kunst Amrita Karunaratne - keramiekNora van Klingeren - wandkleden Anne-Mie Govaere - keramiek Laurissa Back - houten objecten |
Lenie Bos - gemengde technieken
Marijke van Vlaardingen - keramische beelden Catherine Pineau - keramiek Carolien Starrenburg - sculpturen in vilt, keramiek en brons Marilou van Vlaardingen - gemengde technieken Wout Koppers - houten beelden |
Scroll verder om de werken te bekijken.
Simone Stawicki - schilderijen
Simone Stawicki’s werk bestaat uit schilderijen van acryl- of olieverf, gemengde technieken en grafiek. Het fascinerende van haar werk is dat het kleurrijk is met het gebruik van zwart en wit, grote kleurvlakken en gevoelige lijnen, op deze manier zoekt ze naar harmonie door tegenstelling. Ze werkt met verdunde verf in een waterpistool (super soaker), daarnaast gebruikt ze ook de traditionele manier van schilderen. Met haar werk spreekt ze van ziel tot ziel, omdat kunst communicatie is in zijn meest directe vorm. Zij denkt na over God, de mens en maatschappij. De dingen die haar bezighouden zijn o.a. onrecht, liefde, het leven en het licht.
Kunst is visie.
Simone Stawicki’s werk bestaat uit schilderijen van acryl- of olieverf, gemengde technieken en grafiek. Het fascinerende van haar werk is dat het kleurrijk is met het gebruik van zwart en wit, grote kleurvlakken en gevoelige lijnen, op deze manier zoekt ze naar harmonie door tegenstelling. Ze werkt met verdunde verf in een waterpistool (super soaker), daarnaast gebruikt ze ook de traditionele manier van schilderen. Met haar werk spreekt ze van ziel tot ziel, omdat kunst communicatie is in zijn meest directe vorm. Zij denkt na over God, de mens en maatschappij. De dingen die haar bezighouden zijn o.a. onrecht, liefde, het leven en het licht.
Kunst is visie.
DUTCH LANDSCAPE 7
acrylic on canvas 280 x 240 cm € 6.000,-- |
|
Heb je interesse om een werk te kopen? Stuur dan een mail door te klikken op de onderstaande button.
Vergeet niet de titel, formaat en prijs te vermelden. Wij rekenen 15 euro verzendkosten bij verzending van deze kunstwerken binnen Nederland.
Vergeet niet de titel, formaat en prijs te vermelden. Wij rekenen 15 euro verzendkosten bij verzending van deze kunstwerken binnen Nederland.
Edith van Eijden-Calis - keramiek
Edith werkt met diverse soorten klei en is gespecialiseerd in de Raku- en Naked Raku stooktechnieken.
Zij is constant op zoek naar nieuwe vormen en combinaties met andere materialen waarmee ze een eigen stijl creëert en zich hierbij laat inspireren door alles om haar heen, wat samen met het verrassingselement van de stooktechnieken resulteert in een uniek eindproduct.
Al haar werken zijn unica.
Edith werkt met diverse soorten klei en is gespecialiseerd in de Raku- en Naked Raku stooktechnieken.
Zij is constant op zoek naar nieuwe vormen en combinaties met andere materialen waarmee ze een eigen stijl creëert en zich hierbij laat inspireren door alles om haar heen, wat samen met het verrassingselement van de stooktechnieken resulteert in een uniek eindproduct.
Al haar werken zijn unica.
RAKU DOOS
h24 cm x b15 cm € 500,-- |
|
Heb je interesse om een werk te kopen? Stuur dan een mail door te klikken op de onderstaande button.
Vergeet niet de titel, formaat en prijs te vermelden. Wij rekenen 15 euro verzendkosten bij verzending van deze kunstwerken binnen Nederland.
Vergeet niet de titel, formaat en prijs te vermelden. Wij rekenen 15 euro verzendkosten bij verzending van deze kunstwerken binnen Nederland.
Lenie Bos - gemengde technieken
Lenie Bos volgde een opleiding aan de koninklijke Academie voor kunst en Vormgeving te den Bosch en deed eindexamen in de afdeling keramiek. Daarna legde zij zich toe op het vervaardigen van boeiende wandkleden.In 1986 begon Lenie weer met het schilderen, waarbij de aquarelleer techniek haar voorkeur had. Tien jaar later kwam acryl, het materiaal waarmee zij later met veel plezier, op grote doeken prachtige vergezichten en mooie luchten, geïnspireerd op het rivierenlandschap en het Wad schilderde en nog steeds schildert. Schilderen n.a.v. muziek is eveneens een grote inspiratiebron. Boeiend om akkoorden en melodie lijnen om te zetten in vorm in kleur.
Lenie Bos volgde een opleiding aan de koninklijke Academie voor kunst en Vormgeving te den Bosch en deed eindexamen in de afdeling keramiek. Daarna legde zij zich toe op het vervaardigen van boeiende wandkleden.In 1986 begon Lenie weer met het schilderen, waarbij de aquarelleer techniek haar voorkeur had. Tien jaar later kwam acryl, het materiaal waarmee zij later met veel plezier, op grote doeken prachtige vergezichten en mooie luchten, geïnspireerd op het rivierenlandschap en het Wad schilderde en nog steeds schildert. Schilderen n.a.v. muziek is eveneens een grote inspiratiebron. Boeiend om akkoorden en melodie lijnen om te zetten in vorm in kleur.
Zomerse rivier
120x100 cm acryl op linnen € 1200,- |
|
Heb je interesse om een werk te kopen? Stuur dan een mail door te klikken op de onderstaande button.
Vergeet niet de titel, formaat en prijs te vermelden. Wij rekenen 15 euro verzendkosten bij verzending van deze kunstwerken binnen Nederland.
Vergeet niet de titel, formaat en prijs te vermelden. Wij rekenen 15 euro verzendkosten bij verzending van deze kunstwerken binnen Nederland.
Marijke van Vlaardingen - keramische beelden
Marijke van Vlaardingen is een doorgewinterde keramist met een eigenstijl en eigen techniek. Al meer dan 60 jaar is Marijke werkzaam als keramist, die nog steeds indrukwekkende werken maakt. Zij geniet een wereldwijde bekendheid. Haar keramische beelden tonen de schoonheid van het onvolmaakte. Haar mensen en dieren hebben iets doorleefds, iets beschadigds. Ze tonen de barsten en littekens van het leven. Op een of andere manier hebben ze het toch gered. Zo zijn wij en zo zijn de werken, uit het leven gegrepen. Haar werk is zintuigelijk, choquerend en niet voor ieder toegankelijk, en ze heeft wel veel fans wereldwijd
Marijke van Vlaardingen is een doorgewinterde keramist met een eigenstijl en eigen techniek. Al meer dan 60 jaar is Marijke werkzaam als keramist, die nog steeds indrukwekkende werken maakt. Zij geniet een wereldwijde bekendheid. Haar keramische beelden tonen de schoonheid van het onvolmaakte. Haar mensen en dieren hebben iets doorleefds, iets beschadigds. Ze tonen de barsten en littekens van het leven. Op een of andere manier hebben ze het toch gered. Zo zijn wij en zo zijn de werken, uit het leven gegrepen. Haar werk is zintuigelijk, choquerend en niet voor ieder toegankelijk, en ze heeft wel veel fans wereldwijd
ROMA AMOR
h 72 cm keramiek € 1.900,-- |
|
Heb je interesse om een werk te kopen? Stuur dan een mail door te klikken op de onderstaande button.
Vergeet niet de titel, formaat en prijs te vermelden. Wij rekenen bij verzending binnen Nederland 50 euro verzendkosten van de grote kunstwerken (hoger dan 35 centimeter) en 15 euro bij de verzending van de kleinere werken (onder de 35 cm hoog). Je kan het ook natuurlijk ophalen in de galerie.
Vergeet niet de titel, formaat en prijs te vermelden. Wij rekenen bij verzending binnen Nederland 50 euro verzendkosten van de grote kunstwerken (hoger dan 35 centimeter) en 15 euro bij de verzending van de kleinere werken (onder de 35 cm hoog). Je kan het ook natuurlijk ophalen in de galerie.
Nora van Klingeren - wandkleden
Nora van Klingeren maakt wandkleden of wandtextiel van vervilte wol en handgeschilderde en gezeefdrukte zijde. Zij zoekt in haar werk graag naar combinaties van technieken of naar combinatie van materialen zoals constructies in staal en andere materialen. Het vervilten van wol in combinatie met zijde geeft structuur en diepte aan de kleden. De wandkleden bestaan uit vrij werk en werk in opdracht en variëren sterk in maat, van heel klein tot heel groot. “Mijn werk begint altijd met iets waardoor ik geïnspireerd raak. Vervolgens ga ik aan het werk, het zeefdrukken, het schilderen, het neerleggen van zijde en wol en het aan elkaar vilten, " zegt Nora. "Ik wil graag dat zowel het totale beeld als de kleine stukjes iets vertellen.”
Al haar werken zijn unica.
Nora van Klingeren maakt wandkleden of wandtextiel van vervilte wol en handgeschilderde en gezeefdrukte zijde. Zij zoekt in haar werk graag naar combinaties van technieken of naar combinatie van materialen zoals constructies in staal en andere materialen. Het vervilten van wol in combinatie met zijde geeft structuur en diepte aan de kleden. De wandkleden bestaan uit vrij werk en werk in opdracht en variëren sterk in maat, van heel klein tot heel groot. “Mijn werk begint altijd met iets waardoor ik geïnspireerd raak. Vervolgens ga ik aan het werk, het zeefdrukken, het schilderen, het neerleggen van zijde en wol en het aan elkaar vilten, " zegt Nora. "Ik wil graag dat zowel het totale beeld als de kleine stukjes iets vertellen.”
Al haar werken zijn unica.
LANGS DE GR 5, KASTELEN, BOSSEN EN RIVIEREN
3x ca. 80x120 € 1400,-- |
|
Heb je interesse om een werk te kopen? Stuur dan een mail door te klikken op de onderstaande button.
Vergeet niet de titel, formaat en prijs te vermelden. Wij rekenen 15 euro verzendkosten bij verzending van deze kunstwerken binnen Nederland.
Vergeet niet de titel, formaat en prijs te vermelden. Wij rekenen 15 euro verzendkosten bij verzending van deze kunstwerken binnen Nederland.
Catherine Pineau - keramiek
De beelden van Catherine Pineau laten ruimte voor verbeelding. Zij laat zich inspireren door schors, bomen en rotsformatie Alle materie (stenen, planten, dieren) bestaat uit dezelfde elementen. Bergen eroderen en worden klei en met deze klei maakt zij haar werk. De vorm van het beeld ontstaat vrij intuïtief, zonder tekening of schets vooraf. Zij streeft naar een natuurlijke uitstraling met een matte of zacht glanzende huid. De glazuren stelt zij zelf samen en zijn door haar zelf ontwikkeld en zij werkt met zelf gewonnen klei en stenen als basis voor nieuwe glazuren. Catherine experimenteert met glazuren over elkaar heen, die samensmelten, in elkaar overvloeien en de textuur benadrukken.
De beelden van Catherine Pineau laten ruimte voor verbeelding. Zij laat zich inspireren door schors, bomen en rotsformatie Alle materie (stenen, planten, dieren) bestaat uit dezelfde elementen. Bergen eroderen en worden klei en met deze klei maakt zij haar werk. De vorm van het beeld ontstaat vrij intuïtief, zonder tekening of schets vooraf. Zij streeft naar een natuurlijke uitstraling met een matte of zacht glanzende huid. De glazuren stelt zij zelf samen en zijn door haar zelf ontwikkeld en zij werkt met zelf gewonnen klei en stenen als basis voor nieuwe glazuren. Catherine experimenteert met glazuren over elkaar heen, die samensmelten, in elkaar overvloeien en de textuur benadrukken.
'Dromend'
steengoed - diverse glazuren -oxidatiestook - winterbestendig 38x26x22 cm € 650,-- |
|
Heb je interesse om een werk te kopen? Stuur dan een mail door te klikken op de onderstaande button.
Vergeet niet de titel, formaat en prijs te vermelden. Wij rekenen bij verzending binnen Nederland 50 euro verzendkosten van de grote kunstwerken (hoger dan 35 centimeter) en 15 euro bij de verzending van de kleinere werken (onder de 35 cm hoog). Je kan het ook natuurlijk ophalen in de galerie.
Vergeet niet de titel, formaat en prijs te vermelden. Wij rekenen bij verzending binnen Nederland 50 euro verzendkosten van de grote kunstwerken (hoger dan 35 centimeter) en 15 euro bij de verzending van de kleinere werken (onder de 35 cm hoog). Je kan het ook natuurlijk ophalen in de galerie.
Laurissa Back - houten objecten
Mensen worden gevormd door wat ze meemaken en de personen die ze ontmoeten. Laurissa Back combineert het tastbare hout met het ontastbare van herinneringen. Hout fascineert haar vanwege de geschiedenis die het met zich meedraagt; de jaarringen tonen het leven van de boom. Zij bekijkt oude familiefoto’s om familieleden te leren kennen die er niet meer zijn. Zo verbindt zij de diepgaande verhalen van het hout met de vervagende aard van herinneringen.
Mensen worden gevormd door wat ze meemaken en de personen die ze ontmoeten. Laurissa Back combineert het tastbare hout met het ontastbare van herinneringen. Hout fascineert haar vanwege de geschiedenis die het met zich meedraagt; de jaarringen tonen het leven van de boom. Zij bekijkt oude familiefoto’s om familieleden te leren kennen die er niet meer zijn. Zo verbindt zij de diepgaande verhalen van het hout met de vervagende aard van herinneringen.
HORIZON
Acryl op hout 30 x 20 cm € 200,-- |
|
Heb je interesse om een werk te kopen? Stuur dan een mail door te klikken op de onderstaande button.
Vergeet niet de titel, formaat en prijs te vermelden. Wij rekenen bij verzending binnen Nederland 50 euro verzendkosten van de grote kunstwerken (hoger dan 35 centimeter) en 15 euro bij de verzending van de kleinere werken (onder de 35 cm hoog). Je kan het ook natuurlijk ophalen in de galerie.
Vergeet niet de titel, formaat en prijs te vermelden. Wij rekenen bij verzending binnen Nederland 50 euro verzendkosten van de grote kunstwerken (hoger dan 35 centimeter) en 15 euro bij de verzending van de kleinere werken (onder de 35 cm hoog). Je kan het ook natuurlijk ophalen in de galerie.
Amrita Karunaratne - keramiek
Amrita Karunaratne creëert krachtig en puur keramiek van porselein, zonder glanzende glazuurlaag of het gebruik van chemicaliën tijdens het stookproces. De kleuren ontstaan door het stoken op verschillende temperaturen. Gefascineerd door een unieke blauwe tint, die zij ontdekte bij de rook stook, heeft zij na intensief onderzoek een Cyaan Blauw ontwikkeld. Deze kleur vergt veel precisie en aandacht om tot een goed resultaat te komen. Haar werk bestaat uit sterke, op zichzelf staande vormen. In de Growing in Silence-serie versmelten gedraaide en vervormde vormen tot een organische installatie.
Amrita Karunaratne creëert krachtig en puur keramiek van porselein, zonder glanzende glazuurlaag of het gebruik van chemicaliën tijdens het stookproces. De kleuren ontstaan door het stoken op verschillende temperaturen. Gefascineerd door een unieke blauwe tint, die zij ontdekte bij de rook stook, heeft zij na intensief onderzoek een Cyaan Blauw ontwikkeld. Deze kleur vergt veel precisie en aandacht om tot een goed resultaat te komen. Haar werk bestaat uit sterke, op zichzelf staande vormen. In de Growing in Silence-serie versmelten gedraaide en vervormde vormen tot een organische installatie.
Flowing in silence
H 130cm x B 13cm €450,- (6 stuks) |
|
Heb je interesse om een werk te kopen? Stuur dan een mail door te klikken op de onderstaande button.
Vergeet niet de titel, formaat en prijs te vermelden. Wij rekenen bij verzending binnen Nederland 15 euro bij de verzending van de kleinere werken (onder de 35 cm hoog). Je kan het ook natuurlijk ophalen in de galerie.
Vergeet niet de titel, formaat en prijs te vermelden. Wij rekenen bij verzending binnen Nederland 15 euro bij de verzending van de kleinere werken (onder de 35 cm hoog). Je kan het ook natuurlijk ophalen in de galerie.
Carolien Starrenburg - sculpturen in vilt, keramiek en brons
Carolien Starrenburg maakt hedendaagse sculpturen van diverse materialen die worden geselecteerd voor het uit te werken thema of onderwerp.
Zij verwerkt vaak de thema’s imago, identiteit, opgelegde schoonheidsidealen, het maakbare lichaam, vergankelijkheid. Met haar werken wil zij laten zien dat imago uiterlijk vertoon is en tijdsgebonden. Ieder mens heeft een pure schoonheid en die zit van binnen.
De sculpturen van Carolien Starrenburg kenmerken zich door het opvallend materiaalgebruik, zoals de schapenwol, de diversiteit van technieken en hun tactiliteit.
Carolien Starrenburg maakt hedendaagse sculpturen van diverse materialen die worden geselecteerd voor het uit te werken thema of onderwerp.
Zij verwerkt vaak de thema’s imago, identiteit, opgelegde schoonheidsidealen, het maakbare lichaam, vergankelijkheid. Met haar werken wil zij laten zien dat imago uiterlijk vertoon is en tijdsgebonden. Ieder mens heeft een pure schoonheid en die zit van binnen.
De sculpturen van Carolien Starrenburg kenmerken zich door het opvallend materiaalgebruik, zoals de schapenwol, de diversiteit van technieken en hun tactiliteit.
Verandering (Change)
Wol, polyurethaan 54 x 48 x 33 cm € 1.310,- |
|
Heb je interesse om een werk te kopen? Stuur dan een mail door te klikken op de onderstaande button.
Vergeet niet de titel, formaat en prijs te vermelden. Wij rekenen bij verzending binnen Nederland 50 euro verzendkosten van de grote kunstwerken (hoger dan 35 centimeter) en 15 euro bij de verzending van de kleinere werken (onder de 35 cm hoog). Je kan het ook natuurlijk ophalen in de galerie.
Vergeet niet de titel, formaat en prijs te vermelden. Wij rekenen bij verzending binnen Nederland 50 euro verzendkosten van de grote kunstwerken (hoger dan 35 centimeter) en 15 euro bij de verzending van de kleinere werken (onder de 35 cm hoog). Je kan het ook natuurlijk ophalen in de galerie.
Marilou van Vlaardingen - gemengde technieken
Marilou van Vlaardingen werkt met gemengde technieken op papier en canvas. Ze speelt met grafische technieken zoals monotype en met het gebruik van wat voorhanden is. Geschilderd papier, fotomateriaal, collage, olieverf, acryl, bister, pigmenten, houtas, krijt etc. Ze laat zich inspireren door geometrische en organische vormen. Soms ook door verhalen. Maar wat zien we nu eigenlijk wanneer we naar een kunstwerk kijken? De materie waarmee het is gemaakt? Of zien we meer?We kunnen niet door andermans ogen kijken en weten ook niet hoe de ander het ziet. In de communicatie tussen bijvoorbeeld een schilderij en de kijker ontstaat er een unieke persoonlijk beleving. En zo komen er door één werk voor het geestesoog van de toeschouwers even zovele persoonlijke kunstwerken tot leven. In de opvatting van Marilou vormen deze “onzichtbare” versies het echte levende kunstwerk.
Marilou van Vlaardingen werkt met gemengde technieken op papier en canvas. Ze speelt met grafische technieken zoals monotype en met het gebruik van wat voorhanden is. Geschilderd papier, fotomateriaal, collage, olieverf, acryl, bister, pigmenten, houtas, krijt etc. Ze laat zich inspireren door geometrische en organische vormen. Soms ook door verhalen. Maar wat zien we nu eigenlijk wanneer we naar een kunstwerk kijken? De materie waarmee het is gemaakt? Of zien we meer?We kunnen niet door andermans ogen kijken en weten ook niet hoe de ander het ziet. In de communicatie tussen bijvoorbeeld een schilderij en de kijker ontstaat er een unieke persoonlijk beleving. En zo komen er door één werk voor het geestesoog van de toeschouwers even zovele persoonlijke kunstwerken tot leven. In de opvatting van Marilou vormen deze “onzichtbare” versies het echte levende kunstwerk.
‘Zonder titel’ 2 Gemengde technieken op papier
40 x 50 cm € 420,-- |
|
Heb je interesse om een werk te kopen? Stuur dan een mail door te klikken op de onderstaande button.
Vergeet niet de titel, formaat en prijs te vermelden. Wij rekenen 15 euro verzendkosten bij verzending van deze kunstwerken binnen Nederland.
Vergeet niet de titel, formaat en prijs te vermelden. Wij rekenen 15 euro verzendkosten bij verzending van deze kunstwerken binnen Nederland.
Anne-Mie Govaere - keramiek
Anne-Mie Govaere volgde de opleiding Keramiek aan het Hoger Instituut Sint Lucas te Gent (België). Door de jaren heen is zij geïnspireerd door steeds andere bronnen waaruit kleine series voortkomen. De kunstwerken, ontstaan uit een idee, krijgen tijdens het boetseren hun definitieve vorm. Soms gaat daar een summiere schets aan vooraf, maar de uiteindelijke vorm is het resultaat van zorgvuldig opbouwen, kijken, veranderen en soms opnieuw beginnen.Het oppervlak en de kleuren zijn vooraf uitgezocht maar het effect op de vorm wordt tijdens het aanbrengen bepaald.
De laatste serie, die te zien is op de tentoonstelling, heeft als thema "Aan de kust" en gaat uit van golf- en schelpvormen waarin kleur en diepe donkerte elkaar aanvullen. De golven zitten in de schelpen gevangen want eenmaal los zijn ze niet te begrenzen. De objecten zijn uit iedere gezichtshoek anders, er is geen voor- of achterkant.
De kleihuid is o.a. beschilderd met keramische pigmenten en hoog gestookt.
Anne-Mie Govaere volgde de opleiding Keramiek aan het Hoger Instituut Sint Lucas te Gent (België). Door de jaren heen is zij geïnspireerd door steeds andere bronnen waaruit kleine series voortkomen. De kunstwerken, ontstaan uit een idee, krijgen tijdens het boetseren hun definitieve vorm. Soms gaat daar een summiere schets aan vooraf, maar de uiteindelijke vorm is het resultaat van zorgvuldig opbouwen, kijken, veranderen en soms opnieuw beginnen.Het oppervlak en de kleuren zijn vooraf uitgezocht maar het effect op de vorm wordt tijdens het aanbrengen bepaald.
De laatste serie, die te zien is op de tentoonstelling, heeft als thema "Aan de kust" en gaat uit van golf- en schelpvormen waarin kleur en diepe donkerte elkaar aanvullen. De golven zitten in de schelpen gevangen want eenmaal los zijn ze niet te begrenzen. De objecten zijn uit iedere gezichtshoek anders, er is geen voor- of achterkant.
De kleihuid is o.a. beschilderd met keramische pigmenten en hoog gestookt.
Schelp !
steengoed, engobes, pigmenten L33 x B30 x H22 € 550,- |
|
Heb je interesse om een werk te kopen? Stuur dan een mail door te klikken op de onderstaande button.
Vergeet niet de titel, formaat en prijs te vermelden. Wij rekenen bij verzending binnen Nederland 50 euro verzendkosten van de grote kunstwerken (hoger dan 35 centimeter) en 15 euro bij de verzending van de kleinere werken (onder de 35 cm hoog). Je kan het ook natuurlijk ophalen in de galerie.
Vergeet niet de titel, formaat en prijs te vermelden. Wij rekenen bij verzending binnen Nederland 50 euro verzendkosten van de grote kunstwerken (hoger dan 35 centimeter) en 15 euro bij de verzending van de kleinere werken (onder de 35 cm hoog). Je kan het ook natuurlijk ophalen in de galerie.
Ton van Velsen - digitale kunst
Ton van Velsen heeft na zijn opleiding aan de kunstacademie en zijn creativiteit ingezet in dienst van anderen als corporate identity designer. Ontstaan, Wording en Groei zijn de thema’s van het werk van Ton. Hij verbeeldt ‘verborgen krachten’.De gelaagdheid in zijn werk maakt dat de kijker steeds iets nieuws ontdekt, maar niemand weet eigenlijk ’Wat’. ”Zoals een componist muziek maakt, zo creëer ik met beeld”.Ton’s werk draait om beweging, chaos en willekeur. Zijn beelden zijn abstracties van processen, verstilde beweging, soms herkenbaar, dan weer bevreemdend. Hij maakt zijn werken op de computer.
Ton van Velsen heeft na zijn opleiding aan de kunstacademie en zijn creativiteit ingezet in dienst van anderen als corporate identity designer. Ontstaan, Wording en Groei zijn de thema’s van het werk van Ton. Hij verbeeldt ‘verborgen krachten’.De gelaagdheid in zijn werk maakt dat de kijker steeds iets nieuws ontdekt, maar niemand weet eigenlijk ’Wat’. ”Zoals een componist muziek maakt, zo creëer ik met beeld”.Ton’s werk draait om beweging, chaos en willekeur. Zijn beelden zijn abstracties van processen, verstilde beweging, soms herkenbaar, dan weer bevreemdend. Hij maakt zijn werken op de computer.
Taste of wine 1/20
Giclée 40 x 40 cm € 350,- |
|
Heb je interesse om een werk te kopen? Stuur dan een mail door te klikken op de onderstaande button.
Vergeet niet de titel, formaat en prijs te vermelden. Wij rekenen 15 euro verzendkosten bij verzending van deze kunstwerken binnen Nederland.
Vergeet niet de titel, formaat en prijs te vermelden. Wij rekenen 15 euro verzendkosten bij verzending van deze kunstwerken binnen Nederland.
Wout Koppers - houten beelden
Wout Koppers onderzoekt in zijn werk de zeggingskracht, materiaalmogelijkheden en ruimtelijkheid. Dit leidt tot figuratieve of abstracte uitwerking. Hij werkt in twee themavelden, waarneming/verwerking en mythologie/religie. De meeste beelden zijn taille-direct.
Hij werkt voornamelijk met hout. Nu eens heeft hij een verhaal en zoekt hij er de vormgeving bij om het te verbeelden, dan weer ziet hij een vorm in het ruwe materiaal en voegt het verhaal zich daarbij. In zijn abstracte werk zoekt hij dan naar de vormgeving en uitdrukkingsmogelijkheden. In zijn opdrachten zoekt hij samen met de opdrachtgever naar een passende uitwerking van wensen en mogelijkheden.
Wout Koppers onderzoekt in zijn werk de zeggingskracht, materiaalmogelijkheden en ruimtelijkheid. Dit leidt tot figuratieve of abstracte uitwerking. Hij werkt in twee themavelden, waarneming/verwerking en mythologie/religie. De meeste beelden zijn taille-direct.
Hij werkt voornamelijk met hout. Nu eens heeft hij een verhaal en zoekt hij er de vormgeving bij om het te verbeelden, dan weer ziet hij een vorm in het ruwe materiaal en voegt het verhaal zich daarbij. In zijn abstracte werk zoekt hij dan naar de vormgeving en uitdrukkingsmogelijkheden. In zijn opdrachten zoekt hij samen met de opdrachtgever naar een passende uitwerking van wensen en mogelijkheden.
BEWEGING 3
walnoothout hoogte 81 cm € 1050,-- |
|
Heb je interesse om een werk te kopen? Stuur dan een mail door te klikken op de onderstaande button.
Vergeet niet de titel, formaat en prijs te vermelden. Wij rekenen bij verzending binnen Nederland 50 euro verzendkosten van de grote kunstwerken (hoger dan 35 centimeter) en 15 euro bij de verzending van de kleinere werken (onder de 35 cm hoog). Je kan het ook natuurlijk ophalen in de galerie.
Vergeet niet de titel, formaat en prijs te vermelden. Wij rekenen bij verzending binnen Nederland 50 euro verzendkosten van de grote kunstwerken (hoger dan 35 centimeter) en 15 euro bij de verzending van de kleinere werken (onder de 35 cm hoog). Je kan het ook natuurlijk ophalen in de galerie.